Egutegia

ERTAINA. IRUDIA IDAZTEN, HITZA SORTZEN / Hainbat artista
Irailak 8 - Urriaren 23

Name: ERTAINA. IRUDIA IDAZTEN, HITZA SORTZEN / Hainbat artista Irailak 8 - Urriaren 23
Start: 2022-09-19T20:00
End: 2022-09-19T21:00
Location: {

Irailak 8 - Urriaren 23
Dorre Gela

Ikus-artistak: Joan Colom, José Noguero, Juan Uslé, Enrica Bernardelli, Marta María Pérez Bravo, Vicente de Mello, David Moreno eta Mariana Castillo Deball.
Idazleak: Carlos Bassas, Laura Arnedo eta Valeria List.
Komisarioak: Laura Aizcorbe, Maite Fraile, Victor Acebrón eta Dayneris Brito, Komisariotza Ikasketetako Masterreko hirugarren promozioko graduatuak

Zein da irudi bisualen eta idatzizko hitzaren arteko harremana? Irudia narrazio mota bat al da? Testua ikus al dezakegu lan bisual bat ikusten dugun modu berean? Nola elkarreragiten dute argazkilaritzak eta idatzizko hitzak? Elkarren artean lankidetzan aritzen al dira, talka egiten al dute edo elkarri erronka egiten al diote?

Intermedia , Patricia Phelps de Cisnerosek 2018an Museoari eman zizkion lanetatik eta MUN Bilduma osatzen duten gainerako piezekin duten elkarrizketatik abiatzen dena, komisario gazteen graduondoko prestakuntzan zehar eskuratutako lan praktikoaren eta ezagutzaren emaitza da. Master Amaierako Lana 3. promozio honetan aurkeztutako hainbat proposamenen artean aukeratu da.

Proposamen honek Joan Colomek Bartzelonako Raval auzoan ateratako argazki batzuk hartzen ditu erreferentziatzat, Camilo José Celaren *Izas, rabizas y colipoterras* liburuaren hazia izan zirenak. Eredu horri jarraituz, José Noguero, Juan Uslé, Enrica Bernardelli, Marta María Pérez Bravo, Vicente de Mello, David Moreno eta Mariana Castillo Deballen argazkiak inspirazio iturri izan dira Carlos Bassas , Laura Arnedo eta Valeria List idazleentzat, eta alderantziz. Arnedo eta List-en poemek Pérez Bravo, de Mello eta Nogueroren lan berriak sortu dituzte.

Emaitza ez da lan literario batekin batera datorren argazki erakusketa bat, baizik eta bi diziplinak berdin garrantzitsuak diren erakusketa bat. Erakusgai dauden testuak hautatutako argazkietatik sortzen direnez, eta alderantziz —testutik jaiotako lanak—, Intermediak hitzek eta irudiek komunean dutena azpimarratzen du. Irakurketa ekintza bisuala dela gogorarazten eta azpimarratzen digu, testua objektu bisual gisa aurkeztuz eta irakurketaren norabidearekin, tipografiarekin, formarekin, tamainarekin eta hitzen antolamenduarekin jolastuz. Aldi berean, argazkilaritzaren harrera bisuala hizkuntzaren bidez bizitzen dela erakusten du. Didi-Hubermanek esan zuen bezala, “Akats handiena begiekin bakarrik ikusten dugula pentsatzea da. Gorputz osoarekin ikusten dugu eta, bigarrenik, hizkuntzarekin”.

ARTISTA BIOGRAFIAK

Laura Arnedo
Salamancako Unibertsitatean Filologia Hispanikoan eta Ikus-entzunezko Komunikazioan lizentziatua, Arnedok (Calahorra, Errioxa, 1982) Elogio de la Sed (Ediciones Eunate, 2014) eta Historia de los niños luciérnaga (Editorial Playa de Ákaba, 2017) poesia bildumak argitaratu ditu. Literatur sariak eta aitorpenak jaso ditu, besteak beste, 2012ko Navarrako Gobernuaren Artista Gazteen Topaketetan literatura generoetako Lehen Saria.

Karlos Bassas
Carlos Bassas del Rey (Bartzelona, 1974) idazle autonomo gisa lan egiten du, irakaskuntzarekin eta gidoigintzarekin uztartzen duen lana. 2007an, Plácido Saria irabazi zuen Krimen Gidoi Onenaren 9. Manresako Nazioarteko Krimen Zinemaldian. 2012an, bere lehen eleberria argitaratu zuen, Aki eta Gereziondoen Misterioa , eta Carmona Nazioarteko Krimen Eleberri Saria irabazi zuen Ohorea Hilobi bat da liburuarekin. Ordutik, bere literatura-ekoizpena etengabea izan da: Beti Pagatzen Duten Berdinek (2015), Tormo Negro Sariaren irabazlea; Justo , Gijón Noir Jaialdiak emandako Hammett Sari ospetsua (2019) jaso zuena; Soledad (2019), Cielos de plomo (2021) eta Sinántropos (2022), gaur arte bere azken eleberria dena. Gidoilari gisa, Another Day of Life filmean egindako lana nabarmentzen da, sari ugari irabazi dituen ekoizpena, besteak beste, Goya bat eta Europako Zinema Sarien XXXI. edizioko Animaziozko Film Onenaren Saria.

Enrica Bernardelli
1959an Italian jaioa, Rio de Janeiron bizi eta lan egiten du. Denboraren kontzeptuaren aldaketa, erreproduzigarritasuna eta gauzen materialtasuna eta immaterialtasuna aztertzen dituen artista da. Mugimendua argazkilaritzan txertatzen du denborazkotasunaren mugak zalantzan jartzeko modu gisa. São Pauloko Bienalean, Mercosur Bienalean eta hainbat erakusketa nazional eta nazioartekotan parte hartu du.

Mariana Castillo Deball
Castillo Deballek (Mexiko Hiria, 1975) bere lanean ikuspegi kaleidoskopiko bat proposatzen du, zientziaren, arkeologiaren eta arte bisualen arteko lankidetzak mundua nola deskriba dezakeen aztertzen duena. Bere instalazioak, performanceak, eskulturak eta argitalpen proiektuak hizkuntza anitzen birkonbinaziotik sortzen dira eta objektuek gure historia eta identitatea ulertzeko duten eginkizuna aztertzen dute. Arte Ederretako lizentziatura lortu zuen Mexikoko Unibertsitate Autonomo Nazionalean (UNAM) 1997an eta graduondoko programa bat burutu zuen Herbehereetako Jan van Eyck Akademian 2003an. Sari hauek jaso ditu: Prix de Rome (2004); Zurich Art Prize (2012); Henry Moore Institute Fellowship (2012); eta Preis der Nationalgalerie für junge Kunst (2013). Gaur egun Berlinen bizi eta lan egiten du.

Camilo Jose Cela
Camilo José Cela (Galizia, 1916 - Madril, 2002), espainiar idazle oparoa, Literaturako Nobel Saria, Miguel de Cervantes Saria eta Literaturako Asturiasko Printzesa Saria jaso zituen, besteak beste. Gerraosteko espainiar narratiban mugarri bat den * La Familia de Pascual Duarte* lehen eleberritik hasita, bere ekoizpena zabala eta etenik gabekoa izan zen.

Joan Colom
Bartzelonako Udalak Argazkilaritza Sari Nazionala eta Merezimendu Kulturalaren Urrezko Domina eman zizkion Colomek (Bartzelona, 1921-2017), gerraosteko argazkilarien lehen belaunaldikoa izan zen. Une laburrak harrapatu zituen, kaleetan aurkitzen zuen errealismo irmoa.

Vicente de Mello
Brasilen jaiotako artista eta komisarioa (1967), Rio de Janeiron bizi eta lan egiten du. Gizarte Komunikazioan eta Arte eta Arkitekturaren Historian lizentziatua, 1989tik 1998ra Rio de Janeiroko Arte Modernoaren Museoko Argazkilaritza Sailean lan egin zuen. 1992az geroztik, bere argazki ikerketa hainbat serieren bidez garatzen ari da. Bere jaioterrian eta Belgikan eta Frantzian bezalako beste batzuetan erakusketetan parte hartu du.

Valeria Zerrenda
1990ean jaio zen Mexikoko Puebla hirian. Poesia idazten eta itzultzen du. Bere lehen liburuak, La vida abierta (Bizitza Irekia ), UNAMeko Poeta Gazteen Saria jaso zuen 2019an. 2021ean, La chapette Calgary argitaratu zuen Sombrario Ediciones argitaletxearekin eta Adie Matrerita poesia argitaletxe digitalarekin. Literatura Hispanikoan lizentziatua da eta Literatura Gaztelanian masterra Mexikoko Unibertsitate Autonomo Nazionalean (UNAM). UNAMeko Liburutegi Ikerketa Institutuko Argitalpen Sailean lan egiten du. 2019an, Elipsis-en, British Council-eko idazketa programa baten, eta Londresko Unibertsitateko TS Eliot Udako Eskolaren bekak jaso zituen. Gaur egun, Mexikoko Kultura eta Arteetarako Funts Nazionaleko Sortzaile Gazteen programan poesia bekaduna da.

David Moreno
Moreno (Ameriketako Estatu Batuak, 1957) New Yorken bizi eta lan egiten du. Bere lana diziplina anitzekoa da, hainbat arlo artistiko hartzen baititu barne, hala nola marrazketa, argazkilaritza, soinu-artea eta bideo-sorkuntza. Taldeko zein bakarkako erakusketetan parte hartu du asko. 2008an, New Yorkeko Amerikako Arte eta Letren Akademiak emandako Amerikako Arte Bisualen Gonbidapen Erakusketa eman zion.

Jose Noguero
1969an Barbastron (Huesca) jaioa, Noguero bere belaunaldiko artista bikainenetako bat da. Eskulturaren mugen azterketak eta ikerketak beste adierazpen bide batzuk esploratzera eraman du, hala nola argazkilaritza, pintura eta bideoartea. 1999az geroztik, Berlinen bizi eta lan egin du. Bere ibilbide osoan zehar, artistak hainbat erakusketa indibidual eta kolektibotan parte hartu du Espainian eta atzerrian.

Marta Maria Pérez Bravo
Marta María Pérez Bravoren (Habana, 1959) lanak ametsetan eta mitologietan oinarritutako zuri-beltzeko argazkilaritza aztertzen du, Kubako herri-kultuetan eta inguratzen duten erlijio-praktika eta -sinboloetan oinarrituta. Pintura ikasi zuen Arte Ederretako Akademia Nazionalean 1979an eta Arte Goi Mailako Institutuan 1984an. 1995etik, Mexikon bizi eta lan egin du. Bere lana nazioartean erakutsi da, biurtekoetan, bildumetan eta erakusketetan, besteak beste, MoMAn (AEB), Reina Sofía Museoan (Espainia), Mexiko Hiriko Arte Ederren Jauregian (Mexiko) eta San Frantziskoko Arte Modernoaren Museoan (AEB).

Juan Uslé
Uslék (Kantabria, 1973) Arte Ederretako ikasketak hasi zituen Valentziako San Carlos Arte Ederren Goi Eskolan. Garai hartan, pinturarekiko grina argazkilaritzarekin txandakatu zuen, azken hau zerbait irekia, esperimentala eta subjektiboa bezala ulertuz. Santanderrera itzuli zenean, pinturan zentratu zen erabakigarriago. 1986az geroztik, New Yorken bizi da. Bere belaunaldiko artista garrantzitsuenetako bat eta nazioarteko arte eszenako figura garrantzitsu gisa aitortua da. 2002an, Arte Bisualen Sari Nazionala jaso zuen. Kasseleko Documenta 9an, 51. Veneziako Bienalean parte hartu du, eta bakarkako erakusketetan Bonn-eko Kunstmuseum, Dublingo Arte Modernoko Irlandar Museoan, Madrilgo Reina Sofía Museoan, Bartzelonako MACBAn eta Valentziako IVAMen.

Pablo Palazuelo Fundazioaren laguntzarekin